La Brera Design Week, la settimana del design del Brera Design District, si terrà dal 17 al 23 aprile a Milano. La 14esima edizione della manifestazione, dedicata al tema “Il futuro è adesso”, promuove una riflessione sulle sfide della contemporaneità, invitando progettisti e creativi a trovare soluzioni innovative ed eco-sostenibili e in grado di innescare azioni di cambiamento.
La Brera Design Week 2023 sarà un’occasione unica per vedere in anteprima i nuovi trend del mondo del design, grazie ai 240 eventi che si svolgeranno in vari spazi espositivi del distretto. Sarà anche un’opportunità per conoscere designer emergenti e scoprire le ultime novità dell’industria del design.
Il tema “Il futuro è adesso” vuole stimolare una riflessione sulle sfide della contemporaneità, dall’innovazione dei materiali alla circolarità, passando per le nuove sfide di mercato tra esperienza online e offline. Sarà un’occasione per coinvolgere e raccogliere l’interesse delle nuove generazioni, creando un dialogo tra le diverse realtà del mondo del design.
Gli eventi e le installazioni del Brera Design District arricchiranno il palinsesto della Milano Design Week, attirando l’attenzione dei visitatori e appassionati di design da tutto il mondo. Grazie alla presenza di importanti aziende e designer internazionali, la manifestazione sarà un’occasione per scoprire le ultime tendenze in fatto di design e incontrare i professionisti del settore.
Il progetto è curato da Studiolabo, un team di professionisti specializzati in design della comunicazione, che si occupano di digital marketing, concept e graphic design, progettazione web e design strategico. Grazie al loro lavoro, la Brera Design Week 2023 sarà un evento unico e innovativo, che mette al centro la creatività e l’innovazione del mondo del design.
La Brera Design Week è anche un’importante iniziativa per la città di Milano, che da sempre è considerata la capitale del design a livello internazionale. Grazie alla manifestazione, il distretto di Brera diventa un luogo di incontro e di scambio tra i designer e il pubblico, valorizzando il saper fare italiano e promuovendo la sostenibilità e l’economia circolare.
In conclusione, la Brera Design Week 2023 è un appuntamento imperdibile per tutti gli appassionati di design e per chi vuole scoprire le ultime tendenze del settore. Grazie alla presenza di importanti aziende e designer internazionali, la manifestazione sarà un’occasione per scoprire le ultime novità in fatto di design, incontrare i professionisti del settore e partecipare a eventi unici e innovativi.
Progetti speciali e iniziative culturali della Brera Design Week 2023
La Brera Design Week 2023 è alle porte e molte sono le novità che si preparano per il grande evento del design milanese. Tra le proposte speciali e le iniziative culturali in programma, spiccano alcune installazioni e progetti di forte impatto visivo e percettivo.
Una delle opere più interessanti è sicuramente Trame, l’installazione interattiva realizzata da Stark all’interno dell’Acquario Civico di Milano. L’opera invita il visitatore a riflettere sul tema del Fuorisalone 2023, Laboratorio Futuro, proponendo un’esperienza di interazione a più voci. Grazie alla collaborazione con le architette Alice Buroni e Gloria Lisi insieme ad Alex Buroni, Trame si configura come un’esperienza percettiva che invita il visitatore ad affidarsi ad una comprensione olistica e riflettere su come le nostre azioni, per quanto consapevoli, si intrecciano necessariamente con quelle provenienti da altre vite, tessendo la narrazione creativa che accade ad ogni incontro.
Un’altra installazione da non perdere è quella di glo™ for art, che presenta “Dry Days, Tropical Nights” di Agostino Iacurci. L’opera è parte del progetto artistico itinerante glo™ for art, nato per sostenere l’arte e diffondere la cultura, favorendo la democratizzazione dell’esperienza artistica. L’installazione invita lo spettatore a guardare come potrebbe diventare il nostro Pianeta e a costruire un domani migliore tutti insieme.
Grand Seiko, official timekeeper di Brera Design District, lancia il progetto ALIVE IN TIME, uno spazio esperienziale dedicato alla riscoperta del valore del tempo. Il percorso si apre con un giardino zen, ricreato all’interno della location, che celebra il valore della ritualità nella cultura giapponese. Per tutta la settimana i visitatori potranno vivere l’esperienza esclusiva di veder nascere un’opera artistica contemplare i gesti e l’espressione della creatività. Avranno luogo inoltre workshop su prenotazione in cui poter approcciare la cultura giapponese attraverso differenti tecniche: Shodo, calligrafia giapponese, Ikebana, l’arte giapponese di allestire i fiori, e Origami, l’abilità di ottenere figure piegando la carta applicata.
Valcucine presenta “Ecosophìa”, una riflessione su come l’azienda immagina il presente ed il futuro dell’architettura e del design della cucina, in relazione ai valori di sostenibilità ed innovazione che da sempre sono parte integrante dell’identità aziendale. Il pubblico potrà ammirare i nuovi layout di cucine, i caratteristici “Elementi Speciali”, diventati tratto distintivo e simbolo di continua innovazione, le nuove “aperture magiche”, associate all’utilizzo di nuovi materiali e finiture in legno, pensate per regalare un senso di calore al tipico design high tech.
“TRUE TO FOOD LAB”, organizzata dal brand Signature Kitchen Suite presso il suo showroom di Via Manzoni a Milano. L’azienda si fa portavoce della filiera agroalimentare e della produzione, conservazione e consumo del cibo di qualità, proponendo un percorso tecnologico e interattivo che coinvolge tutti i sensi.
Un altro progetto interessante è “Surfaces with a View – unconventional of matter stories” di FENIX®. Lo showroom di Foro Buonaparte si trasforma in un grande teatro dove gli spazi diventano palcoscenici rivestiti con materiali dai ricercati abbinamenti cromatici, creando un ambiente di interazione e inclusione. In occasione del 10° anniversario di FENIX, viene presentato il futuro delle superfici e dei materiali proposti dall’azienda, raccontando modi futuri di concepire spazi che coniugano retail, arte e intrattenimento. Il design è firmato da Zanellato/Bortotto insieme a Musa.
Anche il brand Veuve Clicquot propone un’esperienza unica: La Grande Dame 2015 by Paola Paronetto. La Galleria Michel Leo a Brera si trasforma nell’atelier dell’artista dove è possibile scoprire, degustare e acquistare la cuvée e personalizzare il proprio charm dedicato alla Grande Dame 2015. Il progetto è un’occasione per dialogare con l’artista e partecipare ad appuntamenti speciali.
Design Variations 2023 presenta Breath, l’opera site-specific sulla facciata del Circolo Filologico Milanese, progettata dallo studio Zaven. L’opera è realizzata utilizzando una speciale membrana siliconica e si pone come spunto di riflessione sul design come strumento di un approccio multidisciplinare, asse portante del sistema economico e sociale e portatore di innovazione.
La mostra collettiva “Urgent Legacy” presenta le risposte innovative e sostenibili di designer emergenti, studi indipendenti, marchi affermati e istituzioni dei settori della formazione e della ricerca svizzeri. House of Switzerland Milano è un progetto congiunto di Presenza Svizzera presso il DFAE e della Fondazione svizzera per la cultura Pro Helvetia.
Shift Craft mostra dell’Artigianato Coreano a Milano. Questa mostra trasmette la melodia unica della sensibilità artigianale coreana attraverso l’utilizzo di oggetti antichi come il ferro da stiro e promuove una visione del domani in varie variazioni liberate dalla saggezza convenzionale e dalle leggi del settore artigianale. La mostra, organizzata da KCDF (Korea Craft & Design Foundation) e ospitata presso la Fondazione Feltrinelli di Viale Pasubio 5, Milano, vedrà la partecipazione di 20 artisti artigianali rappresentativi della Corea, attivi in vari campi tra cui ceramica, metallo, legno, vetro, lacca e pittura. Attraverso dieci diverse interpretazioni artistiche, i visitatori potranno apprezzare le possibilità di passare dalla tradizione alla trasmissione e dall’adattamento all’applicazione.
STIGA presenta “My Patch of Green”. STIGA, un gruppo che porta innovazione nel mondo del giardinaggio da oltre 100 anni, offrirà per la prima volta un’esperienza sensoriale immersiva, dove la natura prende vita attraverso la tecnologia. “My Patch of Green” sottolinea l’importanza della cura del proprio giardino e il ruolo che ogni spazio verde, grande o piccolo che sia, gioca all’interno dell’ecosistema complesso e in continuo movimento del nostro pianeta.
Cotto d’Este presenterà “The Secret Garden”, un’installazione che trasformerà lo showroom di Piazza Castello in un luogo onirico e immaginario. Sculture ceramiche e scenografiche pareti verdi daranno accesso a nuovi mondi, fatti di materia e architettura. La metafora delle svariate opportunità progettuali e creative e lo spazio di sosta e relax per i visitatori saranno realizzati in grès e saranno a disposizione del pubblico.
Visionnaire presenta “L’impero dei sensi”, una collezione dedicata ai sensi come strumenti di conoscenza del mondo. L’installazione immersiva si terrà durante la Milano Design Week 2023 presso la Wunderkammer – Visionnaire Design Gallery – e sarà arricchita da una performance di danza e dai contributi visivi dedicati ai cinque sensi.
“Mycelium + Timber” di Ecovative. Si tratta di un’innovativa soluzione per la realizzazione di materiali sostenibili, che unisce il micelio di funghi al legno. Il risultato è un materiale resistente, leggero e completamente biodegradabile, che rappresenta una soluzione ecologica per l’industria del design e dell’architettura.
Mutina presenta un nuovo progetto di sperimentazione sulla superficie ceramica in collaborazione con la designer Patricia Urquiola e l’artista Michael Anastassiades. Il progetto sarà presentato all’interno di Casa Mutina Milano, un luogo di incontro e di esposizione dedicato alla bellezza e all’innovazione nel campo dell’architettura e del design. Patricia Urquiola, da anni membro del team Mutina, e Michael Anastassiades, artista di fama internazionale, si sono uniti per creare nuove collezioni di superfici ceramiche che rappresentano una sperimentazione senza precedenti.
SolidNature, l’azienda di estrazione e lavorazione di pietra naturale, presenta “Beyond the Surface”. La mostra si terrà presso lo Spazio Cernaia, in via Cernaia 1 nel cuore di Brera. L’installazione condurrà i visitatori attraverso un paesaggio onirico immersivo, progettato da OMA, che traccia un parallelo tra la formazione e l’estrazione della pietra e la realizzazione dei sogni. All’interno dello spazio saranno esposte le creazioni in pietra su misura disegnate da vari designer, tra cui Sabine Marcelis, l’artista iraniana Bita Fayyazi e altri. La collezione di SolidNature si caratterizza per la scelta accurata delle pietre, l’attenzione ai dettagli e la lavorazione artigianale. Gli elementi esposti saranno protagonisti dell’installazione, arricchita da un’esperienza sensoriale che coinvolgerà i visitatori attraverso suoni, luci e proiezioni.
Ingo Maurer, celebre azienda di illuminazione di design, presenta “Light – Floating Reflection”. L’evento si terrà presso i Caselli di Porta Nuova, in Piazzale Principessa Clotilde. L’installazione, caratterizzata dall’impiego di colori fluorescenti e materiali riflettenti, creerà un’esplosione di colori e luci, visibile sia di giorno che di notte. L’allestimento, di grande impatto scenografico, prevede un tappeto lungo circa 30 metri dipinto con colori fluorescenti che attraverserà l’arco dei Caselli, su cui si librerà in aria una superficie di materiale riflettente sostenuta da una struttura di corde. “Light – Floating Reflection” rappresenta un’opera d’arte che unisce design e tecnologia, portando l’illuminazione a un livello superiore.
Come orientarsi alla Brera Design Week 2023
Per orientarsi tra gli eventi del Brera Design District è stato progettato un sistema integrato di strumenti di comunicazione:
- Guida e mappa degli eventi in distribuzione gratuita in tutto il distretto e nell’ info point di Largo la Foppa;
- Sito internet e canali social (Facebook, Instagram) dedicati, con la segnalazione degli eventi quotidiani e promozione delle attività;
- Segnaletica sul territorio divisa da bandiere a filare per la marcatura del territorio e totem indicativo all’ingresso di ogni singolo evento;
- Totem segnaletico all’ingresso di ogni singolo evento.
Link di riferimento:
Sito web: www.breradesignweek.it / www.breradesigndistrict.it
Facebook official page: www.facebook.com/breradesigndistrict
Instagram: http://instagram.com/breradesigndistrict
Hashtag: #BreraDesignWeek #BreraDesignDistrict #BreraExperience
Le illustrazioni per l’identità visiva Brera Design Week 2023 sono state realizzate da Mirko Càmia.
