La settima edizione dell’Isola Design Festival si sta avvicinando e si svolgerà dal 18 al 23 aprile 2023 a Milano durante la Milano Design Week. L’evento, organizzato dalla piattaforma fisica e digitale per il design Isola, avrà luogo in numerose location all’interno dell’Isola Design District e coinvolgerà oltre 40 mostre e installazioni, eventi e una serie di talk che vedranno la partecipazione di quasi 300 designer, studi di design, creatori e produttori internazionali.
Il tema di quest’anno, intitolato “Nothing Happens if Nothing Happens“, affronterà la questione della rigenerazione, ponendola al centro della manifestazione. Dopo un anno intenso di iniziative a Milano, Dutch Design Week di Eindhoven e Dubai Design Week, il team di Isola vuole che il festival sia un sostegno per una reazione a catena verso il cambiamento, che porti a ripensare, rigenerare e rimediare per creare qualcosa di positivo.
Il manifesto presentato dai fondatori di Isola spiega chiaramente il tema e invita tutti i membri della comunità globale del design a pensare al di là del concetto di sostenibilità. Gli esseri umani hanno progressivamente sfruttato e consumato le risorse naturali del nostro pianeta, lasciando un’enorme impronta vuota, ed è necessario trovare nuove soluzioni per ripensare i processi e i sistemi di produzione e rimediare ai danni causati al nostro pianeta.
L’Isola Design Festival vuole essere il fulcro del design da collezione, circolare, sostenibile e innovativo, stimolando la creatività di tutti i membri della community del design. L’obiettivo è far sì che le cose accadano davvero e che la speranza delle nuove generazioni sia riaccendibile attraverso azioni concrete e non solo parole.
In conclusione, l’Isola Design Festival rappresenta un’occasione importante per la comunità globale del design per riflettere sul tema della rigenerazione e per trovare soluzioni innovative per la salvaguardia del nostro pianeta. Isola vuole essere un’ispirazione per tutti coloro che credono nel potere del design per il cambiamento, e invita tutti a partecipare a questo evento imperdibile durante la Milano Design Week 2023.
Le mostre di Isola Design Festival
Isola, il quartiere milanese che abbraccia l’arte contemporanea, è pronto ad accogliere sette esposizioni curate dal team creativo di Isola, guidato dall’head scouter e curatore Juan Torres, e da altri guest curator.
Circolare – The Circular Village è ospitata nella scenografica piazza coperta di Regione Lombardia, in uno spazio progettato dallo Studio MAST di Amsterdam in collaborazione con Fiction Factory, Interface e The Good Plastic Company. L’allestimento zero waste della mostra mette in mostra materie prime grezze, biomateriali e prodotti realizzati con risorse naturali o scarti industriali, che seguono un approccio circolare al design. Tra i progettisti e gli studi di design partecipanti figurano nomi come AAMA Design, Frank Chou Design Studio e ZANELLOG Studio.
Tools & Crafts alla Fondazione Riccardo Catella è la seconda esposizione e presenta giovani talenti e una nuova generazione di artigiani che uniscono competenze tradizionali con tecniche sperimentali per creare pezzi di design contemporanei e da collezione. I progetti coinvolti mostreranno come il design possa custodire la tradizione, onorare tecniche nuove e antiche e promuovere l’innovazione. Tra i progettisti e gli studi di design partecipanti figurano nomi come Alice Crepaldi, Caspar Fischer e Joana Moura Ceramics.
Take Care! Of your mind, body, and environment è ospitata alla Stecca3, a cura dello studio di design multidisciplinare Tellurico. Questa mostra immersiva espone progetti incentrati su tematiche contemporanee che riguardano sia la sfera sociale che quella personale, come l’iniquità nell’accesso alle risorse alimentari, il rapido deterioramento dell’ambiente e l’eccessiva produzione di rifiuti. La mostra vuole sensibilizzare l’opinione pubblica su questi aspetti, sollevando questioni cruciali e promuovendo soluzioni concettuali e pratiche. Lo spazio è arricchito dalle moderne fragranze e dalle tonalità cromatiche esuberanti di Millefiori® Milano e Yankee Candle®.
Isola Design Gallery, che si tiene in via Pastrengo 14, celebra prodotti unici e artigianali, oggetti di design da collezione, pezzi personalizzabili e prodotti contemporanei ispirati alla vita quotidiana. La mostra presenta una selezione di progetti realizzati da talenti olandesi e studi di design affermati, The Dutch Corner, curata da Wisse Trooster e sostenuta dal consolato generale dei Paesi Bassi a Milano. Lo spazio scenografico, ispirato alla metafisica e all’opera di Giorgio De Chirico, è stato realizzato in collaborazione tra la direttrice creativa di Isola, Elif Resitoglu, e Stephanie Blanchard, co-fondatrice dello studio IAMMI.
Under Design Lebanon, ospitata dall’associazione VIAFARINI in via Farini 35, espone una mappatura realistica e una proiezione sugli organismi attualmente ancora funzionanti in Libano in un momento di crisi sociali, politiche ed economiche. La mostra spinge ad abbandonare l’aspetto del design come merce dissociata dai contesti e dalle responsabilità locali e globali per salvare ciò che è importante. La mappatura sarà presentata su una struttura in plastica riciclata stampata in 3D, progettata e prodotta da Post Industrial Crafts.
Rising Talents, ospitata in Via Confalonieri 21, presenta una selezione di cinque giovani ex allievi della Design Academy di Eindhoven. I designer emergenti presentano opere dalle tecniche peculiari, combinando materiali fisici e digitali, attraverso sculture, arredi e immagini in movimento.
Innovation for Living, che si tiene nel Certosa District, è una mostra dedicata alla tecnologia applicata al design e promuove progetti che indagano l’integrazione di tecnologie avanzate nell’arredamento e nell’architettura. La mostra è ospitata in uno spazio industriale di 3.000 mq ed è curata in collaborazione con Designtech e DesignWanted.
Queste esposizioni offrono una panoramica completa sul mondo del design, dalla sostenibilità all’innovazione tecnologica, dalla scoperta di giovani talenti all’arte e alla metafisica. Grazie alle diverse mostre, si ha la possibilità di scoprire nuovi talenti, materiali e approcci al design, aprendo la mente a nuove prospettive e idee innovative. Isola, quindi, si conferma un quartiere creativo e all’avanguardia, sempre in cerca di nuovi stimoli e idee per il futuro.
Mostre e installazioni temporanee
Tra le numerose esposizioni presenti nel Design District, una delle più interessanti è senza dubbio quella del Belgian Pavilion, curata dai designer Joris Verstrepen e Timon Mattelaer, in Via Cola Montano 13. Questa mostra mette in mostra l’essenza del design belga, che si ispira alla natura, alle materie prime e alla sostenibilità.
Altra esposizione da non perdere è Belonging: A Modern Fairytale di Social Label, in via Pastrengo 12, che porta a Milano i prodotti che fanno parte della loro collezione di design. I fondatori di Social Label, Petra Janssen (studio Boot) e Simone Kramer (C-mone), creano prodotti e promuovono attività personalizzate attraverso il “design by doing” per aiutare le persone emarginate a entrare nel mercato del lavoro.
La collezione Bestiario di KeepLife, a ZonaK, presenta una collezione di 16 animali in legno, che sono sia un gioco che un prodotto da scrivania a forma di animale, realizzati in KeepLife, un nuovo materiale composito a base di legno generato utilizzando i gusci della frutta secca con l’aggiunta di un legante privo di sostanze nocive, riempitivi, solventi e formaldeide. Tra i designer coinvolti ci sono Matali Crasset, Marialaura Irvine, Marta Laudani, Giulio Iacchetti, Matteo Ragni, Studio Algoritmo, Luigi Petrillo, Ilaria Spagnuolo e Pietro Petrillo.
L’esposizione Designed in Montenegro di DAA Montenegro, a Key Gallery, ruota attorno al design, alla sostenibilità e alla responsabilità sociale come epiteti che generano nuovi prodotti, materiali e tecnologie, destinati a cambiare il corso del nostro futuro.
La mostra Freed Curators Club della software startup Lyla Design e il produttore di stampanti 3D Ginger Additive, in Via Confalonieri 11, immagina il futuro della progettazione e della fabbricazione di prodotti per interni personalizzati. La mostra interattiva presenta progetti di artisti emergenti, come Lucas Zito, Mark Ballint, Ori Orisun, e Tetti, che possono essere personalizzati dai visitatori attraverso l’intuitivo software Lyla Design e stampati in 3D sul posto grazie alla tecnologia all’avanguardia di Ginger Additive.
Human mycorrhizae, curata dalla startup Terracquea, in Viale Lunigiana 10A, presenta una collezione di design realizzata con il micelio, opere che uniscono natura e cultura, imbottiture fatte di fiori, carta e pelle ricavate da funghi, tessuti privi di pesticidi e fibre create da piante selvatiche.
Modula di LEFORME Atelier presso Café Gorille presenterà una serie di lampade modulari contemporanee, strutturate in modo fluido e personalizzabile, realizzate senza l’uso di colla. Allo stesso modo, in Via Pastrengo 7, sarà ospitata la mostra collettiva giapponese New Normal, New Standard, che presenta prodotti “comuni” in grado di migliorare l’ambiente e favorire la comunicazione tra le persone, adottando le adeguate contromisure contro il Covid-19.
Pit Stop – Manual & Material Culture, presso Pepe Nymi, è uno spazio espositivo temporaneo sostenuto dalla D.E.S.I.G.N Foundation e gestito dal programma di studi Manual & Material Culture. La mostra presenta oggetti di uso quotidiano e prototipi di elementi di finitura per interni legati alla ricerca formale condotta nei corsi Master dell’Accademia. Lo spazio include tecniche innovative, materiali naturali e artificiali, tecnologie digitali, game design e lighting design a cura dello studio NEEO, un intervento di Leonardo Caffo e le aziende partner Upgroup, Forma&Cemento, Vsk, KeepLife, United Pets.
Sottocassa di Paolo Marasi, in collaborazione con IWG e ospitato da Spaces Isola, celebra il rave in modo critico e ironico. Sottocassa mostra come ricreare lo scenario e l’atmosfera del rave a casa propria, attraverso un sistema di pannelli interconnessi che permettono di creare moduli contenitivi, espositivi o riflettenti ispirati ai sound system (pareti di amplificatori e diffusori).
The Art of Possibility di Portugal Ceramics, presso ZonaK, è una mostra di pezzi innovativi e autentici in ceramica portoghese che fondono patrimonio, cultura e immaginazione. Pezzi che enfatizzano la semplicità, l’emozione e la creatività, che mettono insieme design e arte contemporanea, eredità e tecnologia: dicotomie che sono al centro dell’abilità portoghese nel creare oggetti unici, distintivi e ben fatti.
VARIETÀ! – Sperimentazioni di design tra accademia e industria del Quasar Institute for Advanced Design Roma, presso Zetalab, presenta oggetti di uso quotidiano e prototipi di elementi di finitura per interni legati alla ricerca formale condotta nei corsi Master dell’Accademia. Lo spazio include tecniche innovative, materiali naturali e artificiali, tecnologie digitali, game design e lighting design a cura dello studio NEEO, un intervento di Leonardo Caffo e le aziende partner Upgroup, Forma&Cemento, Vsk, KeepLife, United Pets.
Inoltre, tre installazioni temporanee saranno realizzate negli spazi verdi tra Stecca3 e Fondazione Riccardo Catella: Post Industrial Crafts, un brand di design che unisce artigianato e fabbricazione digitale, ha progettato una capsula geodetica stampata in 3D da policarbonato riciclato e tre nuove collezioni di sedute per le aree pubbliche. Immerso Apiterapia accoglierà i visitatori per entrare nel suo modulo Be(e) Immerso, progettato da FVAA per sviluppare uno spazio intimo per offrire agli utenti un’esperienza di benessere e relax circondati dalla natura. In parallelo, ospita 8 arnie di api. Accanto alla falegnameria BRIChECO il pubblico potrà scoprire La Cucina Solare dotata di tre apparecchi per cucinare cibo utilizzando l’energia del sole come i forni solari. Il progetto è un riadattamento di Open Kitchen del designer Antonio Scarponi esposto con Claudia Zanfi alla Stazione Garibaldi.
Nel quartiere
Il quartiere di Porta Nuova, a Milano, è una destinazione imperdibile per chi ama l’arte e il design contemporaneo. In questo quartiere, infatti, si trovano numerose gallerie d’arte e studi di design che ospitano mostre e progetti innovativi.
Uno dei luoghi da non perdere è Bota Fogo Ceramica, situato in Via Farini 36. Qui, quattro artiste italiane – Clara Holt, Francesca Gastone, Lavinia Fagiuoli e Sonia Diab – hanno collaborato con la ceramista Isabella Secchi per reinterpretare le forme e i colori di una fontana sudamericana in argilla. Questa fontana domestica è dotata di un filtro ecologico, anch’esso in ceramica, che permette di purificare l’acqua.
Un altro luogo da visitare è BUROMILAN, presso la Fonderia Napoleonica Eugenia in Via Genova Thaon di Revel 21. In occasione del decimo anniversario della sua fondazione, Milan Ingegneria cambia nome diventando BUROMILAN e presenta per la prima volta il suo lavoro di creatività, competenza e innovazione al fianco dei più audaci architetti del mondo.
ErnestoShop, in Via Antonio Pollaiuolo 3, è un negozio dedicato all’artigianato italiano contemporaneo. Qui si possono trovare prodotti realizzati a mano da giovani e talentuosi designer in uno spazio camaleontico che ospita alcuni dei migliori artigiani e maker d’Italia.
Ferruccio Ascari Studio, in Via Federico Confalonieri 36, presenta l’opera “La Sedia Parlante”, concepita dallo stesso Ferruccio Ascari con l’intento di stimolare una riflessione sulle inquietanti condizioni del nostro Pianeta.
Presso la Galleria Angelo della Pergola 1, in Via Angelo della Pergola 1, è possibile ammirare Materic View di Myriam Kuehne Rauner, una mostra di pezzi di design scultoreo con particolare attenzione alle linee e alle aperture che mirano a creare un dialogo tra materiale, forma e ambiente.
Green Island, nell’atrio della Stazione Garibaldi, presenta l’installazione Kiosk di Antonio Scarponi, un chiosco-cucina pop-up, mobile, leggero e multiuso in legno certificato, che ospiterà attività pubbliche come letture di ricette inedite, spettacoli di musica aromatica e performance olfattive.
IsolaDesignStudio, in Via Farini 57, apre le porte di TheBotanicaLoft, un progetto nato nel 2019 come spazio multifunzionale progettato e realizzato in loco per essere una casa, studio, sede di eventi e shooting fotografici. Lo studio si occupa di progettazione residenziale e commerciale, oltre a produrre mobili su misura e pezzi di arredamento e di design su misura.
Moon Rabbit Design Studio, situato in Via Jacopo dal Verme 17b. Questo studio propone una nuova esperienza di progettazione computazionale attraverso la sua mostra “The Rabbit Hole”. La galleria è divisa in tre stand, ciascuno con diversi esempi che dimostrano come la tecnologia all’avanguardia stia cambiando il mondo del design. Inoltre, l’installazione di giardini parametrici mostra come sia possibile creare uno spazio esterno confortevole e adattabile.
RivaViva, in Via Luigi Porro Lambertenghi 18. Questa galleria ospita le lampade Grupa, prodotte in Croazia dal pluripremiato studio di Filip Despot, Ivana Pavic e Tihana Taraba. Ogni lampada è assemblata a mano con grande perizia artigianale e unisce minimalismo, funzionalità e la capacità di “progettare la luce” giocando con il modo in cui questa occupa lo spazio e influenza l’umore.
Spencer & Lewis, in Via Borsieri 41, che presenta The House of Experience, uno spazio esperienziale. Utilizzando visori di realtà virtuale e aumentata, i visitatori possono trascendere i limiti dello spazio fisico e entrare in una dimensione sconfinata, sperimentando un viaggio nel mondo del design esperienziale.
Oltre alle numerose iniziative previste, ci sono due aree lounge dove i visitatori potranno sedersi e rilassarsi. La Slide ha deciso di disseminare gli spazi esterni di Stecca3 con le sue ironiche sedie Kroko, disegnate da Marcantonio, mentre le poltrone di Sekkei Design in cartone e betulla saranno installate in Piazza Città di Lombardia.
Digital Innovation Days porterà la sua iniziativa DIDAYSTalks – Design Week Edition a Isola Design Festival 2023, con una serie di talk dedicati al design sostenibile e innovativo. Il brand milanese, con il contributo di Regione Lombardia e il supporto di BRITA, esplorerà come il design possa avere un impatto positivo su diversi settori economici, come la comunicazione, le infrastrutture e il cibo, con un approccio più sostenibile. Tra i partner di DIDAYSTalks figurano ONIM e Realize Networks. Gli spazi principali della manifestazione saranno la Fondazione Riccardo Catella e la Regione Lombardia.
Isola Design Awards
Non mancheranno neanche i premi per i designer: il 14 aprile 2023 partirà la open call per la terza edizione di Isola Design Awards, un concorso digitale che vuole ispirare e responsabilizzare i designer a esplorare nuovi orizzonti e a spingersi oltre i confini del proprio mestiere. I premi di quest’anno sono suddivisi in 10 categorie: Furniture, Seating, Lighting, Tableware, Textile, Product, Material, Sustainability, Outdoor e Innovation. Tra i premi, un trofeo progettato dallo studio di design multidisciplinare Tellurico, la partecipazione gratuita alla Milano Design Week 2024 e un premio in denaro. Isola Design Awards 2023 è un’opportunità unica per i designer di emergere e di far conoscere le loro creazioni a livello internazionale.
Che cos’è Isola
Isola è una piattaforma fisica e digitale unica nel suo genere che mette in contatto designer e studi di design indipendenti con professionisti del settore, aziende, curatori, giornalisti e potenziali clienti. Il team curatoriale di Isola seleziona i progetti con un’attenzione particolare alla sostenibilità, all’innovazione e all’artigianato.
Inoltre, Isola organizza numerosi eventi, tra cui l’Isola Design Festival, che si svolge durante la Milano Design Week, la Dutch Design Week di Eindhoven e, più recentemente, il Downtown Design di Dubai. Il festival presenta oltre 40 mostre e installazioni, eventi e talk che coinvolgono quasi 300 designer, studi di design, creatori e produttori internazionali. L’evento dal titolo “Nothing Happens if Nothing Happens” che si terrà durante la Milano Design Week 2023 approfondisce il tema della rigenerazione, facendone il cuore della sua prossima edizione.
Fondata a Milano nel 2017, Isola Design District è diventata fin da subito una delle aree principali della design week milanese, con un’attenzione particolare a designer internazionali ed emergenti. Dal 2019, Isola Design District partecipa alla Dutch Design Week di Eindhoven, diventando il primo distretto del design italiano a essere coinvolto in un evento all’estero. Nel 2022, Isola Design District ha esteso ulteriormente il suo raggio d’azione, portando una selezione di designer negli Emirati Arabi Uniti per Downtown Design, parte della Dubai Design Week.
Isola offre ai creativi di tutto il mondo una comunità aperta, con possibilità di avere profili e vetrine virtuali dedicate, tramite la sua piattaforma digitale lanciata nel 2021 con più di 850 designer provenienti da oltre 65 Paesi e 1.400 progetti pubblicati. La piattaforma digitale mira a stimolare le interazioni, il dialogo e la condivisione di conoscenze all’interno della sua community.
Inoltre, nel 2023, Isola lancerà il suo Marketplace, dove ogni designer e studio creativo verificato avrà la possibilità di vendere prodotti fisici, asset digitali e NFT. Isola rappresenta un’opportunità unica per i designer e gli studi di design indipendenti, offrendo loro visibilità e connessioni preziose con il mondo del design, oltre a uno spazio per mostrare la propria creatività e le proprie idee innovative. Isola è la piattaforma perfetta per coloro che cercano un modo per ampliare il loro lavoro e raggiungere nuovi livelli di successo.
INFO
DATE 18 — 23 Aprile 2023
ORARI 11:00 — 19:00
LOCATION Isola Design District
